Una segunda mirada: los tejidos de la Bauhaus como inspiración

Cooperación Museo del Tejido Bramsche - Universidad de Osnabrück/Diseño textil
Pequeñas y finas yacen ante nosotros: las muestras de archivo de Gunta Stölzl, maestra tejedora de la Bauhaus. Adjuntas a cartulinas grises en Din A4, anotadas con pulcra escritura a lápiz, completada con dibujos de cartuchos y sangrías. A veces someras, casi fragmentarias, a veces complementados en detalle con colores y variaciones. El universo y el legado de una tejedora con resplandor para el mundo textil. En Groninga, al otro lado de la frontera neerlandesa, el archivo se extiende en el taller de la hija de Stölzl, Monika Stadler. Junto con su ayudante Mirjam Deckers, Monika Stadler rebusca, hace inventario y almacena el patrimonio textil y cultural de su madre. Cualquier conocedor de textiles se siente cautivado al ver estas muestras de archivo. Surgen asociaciones con la experimentación con materiales y colores, con el dibujo y la colección, con el desarrollo y el perfeccionamiento de los tejidos, con la alteración de las proporciones de escala o de los detalles de la secuencia de trama: ideas para series, colecciones y variaciones.

Kerstin Schumann, directora del Museo Tuchmacher de Bramsche, y Annette Hülsenbeck y Lucia Schwalenberg, de la Universidad de Osnabrück, seleccionan las muestras adecuadas para la exposición "At Second Glance - Bauhaus Fabrics as Inspiration". En colaboración con el Departamento de Diseño Textil de la Universidad de Osnabrück, el museo rinde homenaje a la tejedora de la Bauhaus con esta exposición especial basada en el archivo de muestras de Gunta Stölzl con motivo del centenario de la Bauhaus en 2019.

Proyecto Bauhaus Taller de Tejido en Diseño Textil en la Universidad de Osnabrück
A partir de muestras seleccionadas, los estudiantes del "Proyecto Taller de Tejeduría Bauhaus" de la Universidad de Osnabrück se inspiran, reelaboran las muestras, las reinterpretan, las adaptan a las condiciones técnicas del telar jacquard del museo. Además de varios telares de muestra del departamento y el telar jacquard de tarjetas perforadas restaurado con máquina perforadora de tarjetas, el telar jacquard manual digital TC2 recién adquirido se utiliza en el curso de tejido del programa de formación de profesores de Diseño Textil, lo que permite poner en práctica las muestras en el limitado tiempo de seminario con 14 estudiantes.

Mientras los estudiantes trabajan con las muestras, los expertos técnicos Wolfgang Sternberg y Hans-Heinrich Schwalenberg examinan y reparan la máquina de batir tarjetas del Museo Tuchmacher. Es la primera vez que se utiliza en los veinte años de historia del museo. Por primera vez en esta exposición, el museo teje sus propios patrones de batido con las tres tiradas de cartas históricas existentes.

Tarjetas Jacquard para la exposición
Tras recibir formación sobre la máquina perforadora de tarjetas, los técnicos del museo Antonio Torres y Volker Leismann perforan los diseños de Gunta Stölzl y los estudiantes de Osnabrück en cartón jacquard en un trabajo de gran concentración. Disparo tras disparo, ambos leen 400 posiciones del cartucho y transfieren los puntos de encuadernación en perforaciones. Cosen los barriles de cartón en la tabla de costura y cuelgan el barril en el prisma de jacquard. Es un momento feliz para todos los implicados cuando las primeras tiradas de tarjetas producen por fin la imagen de patrón correcta, a veces aún hay que corregirla, a veces funciona de inmediato.

Colección exclusiva de mantas de lana para la tienda del museo
Las muestras se seleccionan en función del tema de las mantas de lana. Las mantas de lana son uno de los productos tradicionales de los pañeros que fabricaron colectivamente finos paños de lana en Bramsche durante más de 400 años. Hoy en día, el museo sigue produciendo con máquinas de más de 100 años de antigüedad en el lugar auténtico y forma parte de la Ruta de la Cultura Industrial.

Los tejidos de lana desarrollados a partir de las muestras de Stölzl están disponibles como colección en la tienda del museo exclusivamente para la inauguración de la exposición. Un nuevo surtido para el museo. Una nueva experiencia también para los visitantes, que pueden seguir el camino desde la fuente de inspiración, el diseño, el cardado hasta el tejido y el producto acabado en una vívida unidad. Gran parte de los hilos de lana para la producción se fabrican en las propias máquinas del museo, como la cardadora y la autofabricadora.

El Museo de la Tela: Rojo Bramsch para la colección
El Museo de los Pañeros de Bramsche, con sus edificios históricos del gremio de pañeros, goza de una ubicación idílica a orillas del río Hase. La fama del gremio de pañeros se debe sobre todo a las telas producidas como tejidos uniformes en el brillante "Bramscher Rot". El tintorero del gremio obtenía el tinte para este tono rojo especial de las raíces de la planta de la rubia.
Es lógico que el rojo Bramsch desempeñe un papel en el proyecto de colaboración entre el Museo Tuchmacher y la Universidad de Osnabrück sobre las muestras de archivo de Gunta Stölzl. Además de tonos neutros que van del blanco al gris, la selección de muestras de los estudiantes incluye una paleta de diseños rojos. Algunos de los diseños se tejerán en una urdimbre de lana roja en la máquina de lizos del museo para complementar el jacquard del museo y, tras el batanado y el perchado, se convertirán en mantas de lana.

Para los alumnos es motivador enfrentarse a una tarea desafiante y concreta con motivo del centenario de la Bauhaus. Y eso para el Museo Tuchmacher, a pocos kilómetros de Osnabrück, que los alumnos aprecian por sus excursiones y proyectos. La perspectiva de realizar los diseños en el telar Jacquard del museo y presentar las mantas de lana resultantes en la tienda del museo es un incentivo adicional. Trabajando en grupos, los estudiantes se concentran en desarrollar y realizar las muestras de archivo de Gunta Stölzl en aquellos diseños que son técnicamente factibles en el telar jacquard del museo. Se trata de diseños en trama doble para "lunares" y un diseño dibujado a mano por Gunta Stölzl, así como la realización del logotipo del museo en forma de lanzadera de tejido. Además, se tejen telas en sarga trenzada y tejido gofre, que se adaptan de 14 a ocho ejes debido a las densidades de hilo y al número de platinas del telar del museo.

El trabajo de taller en la Bauhaus como base pedagógica
En este proyecto, los estudiantes de diseño textil tratan el tema del trabajo de taller y la educación estética en la pedagogía de la Bauhaus. Como movimiento universitario de reforma pedagógica con repercusión mucho más allá de las fronteras alemanas, la Bauhaus se erige en faro para un fructífero trabajo pedagógico y de diseño en los talleres como base de una sólida formación de los estudiantes.

Otro componente de la exposición del Museo Tuchmacher es la cuestión de cómo eran los tejidos para la confección en la Bauhaus. Annette Hülsenbeck, estudiosa del textil y la confección, ha hecho sorprendentes descubrimientos al examinar los muestrarios del archivo de Gunta Stölzl. En un número de Vogue de 1929 encontró ilustraciones de patrones de tela muy similares para la confección de vestidos.

Este fue el punto de partida para abordar el tema de la exposición "La ropa en la Bauhaus". "A segunda vista", la investigación de Annette Hülsenbeck sacó a la luz textos de mujeres Bauhäusler sobre el tema de la moda, los tejidos y los vestidos. Al mismo tiempo, un grupo de estudiantes de textil se ocupó del tema. Bajo la dirección de la artista textil Hiltrud Schäfer y la diseñadora textil Corinna Boknecht, desarrollaron diseños de vestidos inspirados en el diseño de la Bauhaus como modelos de papel de carácter experimental.

Estudiantes participantes: Canan Barcin, Julia Falke, Amelie Gieschler, Bilâl Enes Görmez, Elena Hardeenberg, Joana van der Kolk-Dölling, Karoline Meyer-Hollje, Laura Möller, Naina Reuter, Julia Schaller, Nesibe Türkaslan, Derya Tuztas, Betül Yeyet, Duygu Yildrim. (Taller de tejido de la Bauhaus)
Sümeyye Asci, Fabienne Becker, Pauline Becking, Alexander Büsing, Milena Czeczor, Johanna Erwardt, Julia Falke, Jelke Kristin Färber, Lena Feldkamp, Marie Fink, Tunc Güney, Elena Hardenbeg, Gesche Hillmann, Leonie Hof zum Berge, Carolin Jankowski, Büsra Karakaya, Büsra Kayatas, Marie-Theres Kempermann, Anna-Katharina Kestel, Merve Kocaoglu, Karoline Meyer-Hollje Lara Munsch, Gülnaz Mutlu, Sabrina Müller, Carmen Norda, Carolin Polaczyk, Josefine Porompka, Neeske Caecilia Luise Remy, Annette Sander, Julia Schaller, Rieke Scholle, Susanne Schweigel, Lara Spannhoff, Charlotte Tellmann, Zeynep Uygur, Lisa Verheyden, Anja Völlmer, Zaklina Vojvodic, Anna Wandscher, Betül Yeyit, Duygan Yildirim. (Moda Bauhaus)

Profesores participantes: Dipl.Des. Lucia Schwalenberg (Bauhaus Weaving Workshop), Dipl. Päd. Annette Hülsenbeck y Hiltrud Schäfer (Bauhaus Fashion)

Foto: Muestra de archivo de Gunta Stölzl en el archivo de la hija de Stölzl, Monika Stadler, tomada por Lucia SchwalenbergTexto: Kerstin Schumann/Lucia Schwalenberg

Hülsenbeck, Annette/Schumann, Kerstin/Schwalenberg, Lucia/Thörner, Ilka
Una segunda mirada. Los tejidos de la Bauhaus como inspiración
80 páginas, numerosas ilustraciones en color
Formato 14,8 x 21 cm
Bramsche 2019
ISBN 978-3-89946-302-6

Vídeo sobre el proyecto Bauhaus